El Festival de Cuentería Andante "Juan Pelotero" celebrará este año su cuarta edición y, por el momento, es el único festival de narración oral en la Región de Murcia. Surge en torno a las figuras de Juan Pelotero y Los Inocentes, personajes de la tradición oral del pueblo de Calasparra (en la web del municipio lo cuentan con todo detalle). Comienza el día 28 de Diciembre con una ruta callejera en la cual se rememora a dichos personajes de tradición oral y se escuchan cuenteros que van surgiendo a lo largo del pasacalles. Viene combinado con un Certámen Literario, un Maratón de cuentos y contadas en diferentes lugares como Centro de Mayores, Biblioteca Pública Municipal, Bares de la zona centro... hasta la fecha se han escuchado contar en Calasparra a Paula Carballeira, Matías Tárraga, Crispín de Olot, Marco Flecha, Mariano Antonio Martínez y Pepa Robles. 

Una de las denominaciones más extendidas de nuestro oficio es la de “narración oral escénica”, lo que presupone un “escenario”. Y si bien para los narradores suele ser un concepto amplio (un aula, la sala de una biblioteca, un rincón en el parque…), el lugar de la escena, por antonomasia, es el teatro. Por suerte ya existen algunos cuenteros y cuenteras en nuestro país que se mueven como pez en el agua en espacios teatrales pero, sin duda, el margen de conquista es amplio. Por eso y por el interés mostrado por varios colegas de profesión, quería relatar mi, hasta el momento, corta experiencia en un circuito teatral: la Red de Teatros de la Comunidad de Madrid (en adelante, CAM).

Tal vez sirva de acicate para quienes desconocen o ni siquiera se han planteado abrir caminos en este ámbito en el que narradores y narradoras convivimos con las demás artes escénicas: teatro, música, danza, títeres, circo…

Aclaro antes de empezar que en este artículo me limito a exponer una experiencia concreta y que desconozco si es extrapolable a otros circuitos u otras comunidades autónomas.

Para quienes estén menos familiarizados con este mundillo, explico brevemente qué es la Red de Teatros de la CAM: una manera de garantizar una programación de artes escénicas y música en los 64 municipios de la Comunidad de Madrid integrados en este programa que se puso en marcha hace tres décadas. Para ello, el organismo autónomo financia una parte del caché de las compañías y el ayuntamiento beneficiario en cuestión, otra parte. Para compañías afincadas en Madrid, la CAM (a través de la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes) aporta el 60% del caché y el 40% para las procedentes de otras Comunidades. El resto, hasta completar el importe, el municipio en cuestión.

Contar cuentos es contar lo diverso de la vida a la diversidad. Distintos somos los que contamos y es a diferentes tipos de audiencia que lo hacemos. En este boletín hablamos de contar a personas con diversidad funcional o discapacidad, del reto que supone en ocasiones y lo natural que es siempre, por cómo nuestras historias pueden conectar directamente con lo que a todos nos identifica. ¿Qué es eso que nos equipara frente a las historias? ¿Qué hace que un cuento contado sea recibido por ancianos, niños y niñas, personas de diferentes razas, personas con discapacidad, con variedad de género y de cultura? Las historias, como la muerte, nos igualan.

Sin embargo, hay algunos elementos comunes y definitorios cuando hablamos de narración oral en los que es interesante detenerse a reflexionar si deseamos fomentar que las sesiones de cuentos sean inclusivas.  Son algunas las preguntas que podríamos hacernos y es por eso que comenzamos el boletín con este artículo de Néstor Bolaños titulado ¿La narración oral como arte escénico es inclusiva? 

Fue también con Néstor Bolaños que tuvo lugar en La Biblioteca Insular de Las Palmas de Gran Canaria la experiencia Narración Oral y Diversidad: un taller para la inclusión, como una iniciativa de formación a narradores y narradoras que quisieran ampliar sus herramientas para contar a personas con diversidad funcional. En este texto contamos cómo surge y en qué consiste. En este caso fue interesante que la necesidad de ofrecer sesiones de Narración Oral inclusivas surgiera de la propia biblioteca. 

A finales de enero y principios de febrero de este año, Néstor Bolaños (narrador y psicólogo) y yo impartimos, en la Biblioteca Insular de Gran Canaria, el taller “Narración y Diversidad. Herramientas para una Narración Oral Inclusiva”.

Todo partió de una propuesta de la Mesa Inclusiva para el fomento de la lectura en Gran Canaria, dependiente del Pacto Insular por la lectura y la escritura del Cabildo Insular.

Plantearon este taller ante la necesidad de llevar a cabo en la Biblioteca actividades de narración oral inclusivas, de modo que los narradores/as de la isla se formaran para poder participar en la minimización y/o eliminación de las barreras que encuentran personas con diversidad funcional a la hora de disfrutar de las sesiones.

CUANDO EL CORAZÓN NO ALCANZA: 

UNA APROXIMACIÓN A LA NARRACIÓN PARA PERSONAS CON TRASTORNO DEL ESPECTRO AUTISTA (TEA)

Hay ocasiones en las la voz y la intención, por maravillosas que sean, no alcanzan. A veces, es necesario llevar los latidos entre las manos o, mejor aún, en imágenes. Al menos, cuando en la sesión hay alguna persona o personita con TEA y nuestro deseo está en dejar el cuento en su oído para que viaje a las más altas profundidades. Desde este lugar, donde la ficción y la emoción pactan la aventura, me animo a proponer algunas sugerencias para crear sesiones más accesibles e inclusivas. Por supuesto, no son únicas ni exhaustivas; también, es posible que solo necesites algunas de ellas, pues hay tantos autismos como personas. Sin embargo, pueden ser un buen comienzo para pensar y narrar ante un público tan extraordinario como singular. ¡Allá vamos!

 inglés / euskera

El presente documento ha sido elaborado por los miembros de AEDA y es una invitación a la reflexión sobre las diversas líneas de formación de los narradores y narradoras orales. En él hemos intentado consensuar contenidos y propuestas que consideramos recomendables a la hora de formar a cuentistas, de formarse como cuentistas. Ojalá os resulte de interés.

• CON LO QUE CONTAMOS. Pensamos que es importante adquirir nociones sobre cuerpo/expresión corporal, voz y presencia escénica. 

• LA PROPIA VOZ. Creemos que toda formación y exploración para consolidar la propia voz será siempre muy útil: alimentar la originalidad, buscar la diferencia, consolidar el estilo propio, elaborar un repertorio personal... todo ello da color al desarrollo de la actividad y honestidad al trabajo.

• LO QUE CONTAMOS (1). Pensamos que es aconsejable tener conocimientos de textos de tradición oral, pues la escucha (o en su defecto la lectura) habitual de estos textos, así como la preparación e incorporación de los mismos al propio repertorio, permiten internalizar estructuras y estrategias “naturalmente” orales, imprescindibles para el habitual desarrollo de nuestro oficio.